文/王梆

　　把我放到一间没有任何乐器的房间之中，然后说，好吧！现在请证明你是一个音乐家。你该怎么办？没有关系，我会说。我会尽可能地找到一切能够发出声音的东西，并让这些声音变成音乐。

　　我被朱芳琼用圆珠笔画在纸上的草图深深吸引着。那是些一直存在于他的想象或记忆中的乐器：有用竹子做的竖琴，有像我们小时候骑的竹马那样的马屁炮（马屁鼓），有削掉一半竹筒，蒙上了羊皮，变成了一只面颊狭长的“冬不拉”，还有装在木箱壳上面带表桥和功放的陶瓷号角……这些草图线条流畅，比例完美，朴拙简练，就像一幅幅史前人类留在岩洞里或者羊皮卷上的密码，通往着一个与神共居的世界。

音乐家，首先要学会与乐器对话

　　在这些完全DIY的乐器之中，最美丽的，就是朱芳琼和他的妻子音乐人小泉，以及他的好朋友陶艺家周松一起共同烧制的陶鼓了。

　　这些陶鼓，最早经过了泥和水的孕育，然后在拉胚机上旋转，继而形成了一只只形状各异的胚胎，在风的帮助下塑造着属于它们自已最完美的形状，接着被送进了火的炼狱，其中那些最具有韧性，耐力以及天赋的胚胎，便在烈火中复活了，成为真正拥有心脏和肺叶的陶鼓人。当这些陶鼓人并排或分散地站在草地上，呼吸着清新的空气时，它们幸福地感到，此刻，它们已经像腐叶一样完全摆脱了泥土的束缚，变成了崭新的嫩芽。而一旦它们同时被击打出各种奇妙而充满活力的声音时，它们相互之间便形成了亲密的默契和最美的协调，让人想起“ganga”——那流传于波斯尼亚和黑塞哥维亚的古老合奏（ganga歌手们组合在一起，自小一起长大，一起唱歌，相互之间形成心灵、声音和技巧的极致配合）。