在刚刚过去的2006年，香港电影在内地的票房情况开始呈现上升的趋势，相对于2004年香港电影的低潮来说，2006年的票房收入由2005年的3.48亿元，提高到3.64亿元。

　　与此同时2006年内地电影排行榜前10名中的前5名都是香港与内地的合拍片。于是不少的香港电影人表示：今年将继续走与内地的合拍之路。

　　主持人 刚强：不知道您是否注意到了：在刚刚过去的2006年，香港电影在内地的票房情况开始呈现上升的趋势，相对于2004年香港电影的低潮来说，2006年的票房收入由2005年的3.48亿元，提高到3.64亿元。与此同时2006年内地电影排行榜前10名中的前5名都是香港与内地的合拍片。于是不少的香港电影人表示：今年将继续走与内地的合拍之路。具有代表性的是去年凭借《功夫》获得过亿票房的周星驰，今年将会继续在内地拍摄《长江七号》，据说这部合拍片的所有场景将全部在内地完成。

　　有人说，2006年香港电影取得的成绩表明：沉寂了两年的香港电影开始呈现回升状态，这些年香港与内地的电影的合拍走了一条怎样的发展之路？究竟详情如何？

　　首先让我们简单的回顾一下近20年，香港电影的发展过程：

　　香港电影近20年的发展，1986年到1996年这十年是个重要阶段，在那十年里周润发《英雄本色》中的风衣墨镜、冷血双枪让人们记忆犹新，周星驰《大话西游》中“周式无厘头”搞笑对白，让人们捧腹大笑，加上至今令人难忘的成龙武打功夫片，让很多人把那十年称之为香港电影最辉煌的10年。或许由于金融风波和美国好莱坞的影响，香港电影产业从1996年之后开始滑坡。到了2004年国家对香港电影到内地进行取景、拍摄等一些列政策开始放宽，带来了一阵北上合拍热潮。这股热潮使许多观众和电影人们认为香港电影复兴的潮流马上就要到来。

　　如今的合拍片已经成为香港电影进入内地市场的一种普遍的方式，其实说到香港与内地的电影合拍，那部《少林寺》想必您一定是记忆犹新吧。

　　功夫片开启两地合拍的热潮

　　如果要追溯香港与内地的电影合作，必然要谈到上世纪80年代红极一时的影片---《少林寺》。首次启用内地演员打出的真拳脚功夫和风光秀美的实景拍摄，使这部合拍片大放异彩。

　　而当年香港艺人来内地搞合拍，除了看中内地丰富的物资源和秀美山河外，更主要是他们想要发掘并启用内地人才。

　　《少林寺》的成功，可以说使更多的香港电影人意识到，内地拥有广阔的市场和丰富的拍摄资源，于是他们开始纷纷涌入内地，与内地进行成规模的合作拍摄。而他们的加入，也促进了内地银幕百花齐放，百家争鸣局面的出现，许多合拍片的题材类型都填补了当时内地电影创作的空白，也在一定程度上推动了内地电影制作模式的变化和发展。

　　《少林寺》的成功，掀起了一股新风格武术电影热潮，跟风之作有《少林小子》、《南北少林》、《八百罗汉》等，而这些影片共同的主题是体现中国传统武术精华，传递儒家的忠、孝、礼、义等传统价值观念。它们之所以能够风靡香港和内地，除了精彩的功夫表演外，还在于它们传递出的共同而鲜明的中国民族精神和传统文化色彩。

　　功夫电影逐渐被现实题材取代

　　刚强：随着香港回归的临近，香港和内地的合拍片的题材、类型等也开始发生变化，更多的香港电影人和制作人，把目光集中在反映与九七相关，具有现实意义的题材上，动作电影和功夫电影也逐渐为颇具思考性的理性影片而代替。一部部探讨回归心态和反省香港与内地人关系的作品陆续出现，比较有代表性的作品如严浩导演的《似水流年》。与此同时香港与内地合拍的文艺片也开始在国际上产生影响，其中1992年香港与内地联手打造的《霸王别姬》，不仅创下了不错的票房，而且还夺得了戛纳电影节最佳影片金棕榈大奖。

　　也是在这一时期，香港片商开始对内地影人的实力刮目相看，频频对内地剧本创作和拍摄进行投资，比如张艺谋的《秋菊打官司》、姜文的《阳光灿烂的日子》等，这些影片几乎都取得了票房和口碑的双赢。